Scanreigh et Biver

Attention collector ! Revoilà un badge (tiré à 100 exemplaires seulement !) pour amuser les visiteurs du futur vernissage à la Halle Ronde de Givry en Bourgogne du Sud où seront de nouveau à l’honneur les bâches de Scanreigh.

©Louis Peyron

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Dialogue avec Solène Dumas
du 25 mai au 11 juin 2022

La galerie Sandra Blum reçoit en clôture de l’exposition Scanreigh la visite inspirée de la céramiste Solène Dumas qui fait dialoguer ses sculptures de terre et de porcelaine avec les tableaux de Scanreigh.

© Louis Peyron

JEAN-MARC SCANREIGH & SOLENE DUMAS
Galerie Sandra Blum
6, rue des Charpentiers - 1er étage - 67000 STRASBOURG
06 12 50 78 51
www.galeriesandrablum.fr
sb@galeriesandrablum.fr

Le génie d’Albi, 2021
Acrylique sur toile
156x216 cm
Collection privée

Le coeur se glisse dans l’image, 2019
Acrylique sur toile
162x212 cm
Collection privée

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Voici un billet qui peut paraître hors sujet. Il est consacré à « Nuée bleue » un récit que j’ai publié récemment et dont voici la 4e de couverture :

«Nuée Bleue» est un témoignage sur l’écrivain et journaliste Jean-Claude Charles. Il entrecroise la mémoire d’une rencontre improbable dans le Strasbourg estudiantin du début des années 70 et le sort littéraire qu’en connaîtront certains détails, dix ans plus tard, quand l’écrivain traduira sa vie en fiction. Et il faudra encore un quart de siècle au récit «Nuée Bleue» pour s’écrire. A la fois remémoration et plongée dans l’œuvre romanesque, ce texte éclaire de manière inédite certains procédés créatifs de l’écrivain.

En 2010, alors que j’essayais de savoir si en tant que journaliste Jean-Claude Charles s’était exprimé sur le très grave séisme qui venait de se produire en Haïti, j’ai appris qu’il était mort depuis 2 ans. J’ai commencé à écrire pas tant pour les vieux souvenirs ravivés que pour l’expérience qui a suivi. Bien que connaissant ses premiers livres, je n’avais jamais lu ses romans, ce que j’ai fait alors, découvrant à mon grand étonnement de discrets détails qui se rapportaient à moi.

Et Scanreigh dans tout ça ? A Strasbourg en 1973, j’ai visité en compagnie de Jean-Claude Charles la librairie « Les Idées et les Arts »  où se tenait une exposition de peinture minimaliste, des déclinaisons gris-bleu-rose qui lui parlaient plus qu’à moi. Nous ne savions rien de cet artiste, un certain Skanreigh (avec k !), et je ne me doutais pas que j’allais le rencontrer 18 mois plus tard. Le lieu dirigé par Michèle Hervieux, une libraire atypique voyait défiler tous les branchés strasbourgeois de l’époque. Une des premières expositions du mouvement Supports/Surfaces s’y est tenue et c’est là que Jean-Claude-Charles a signé son 1er livre « Négociations » et que Skanreigh a exposé ses premières toiles.

Dans son 2e roman, Manhattan Blues, Jean-Claude Charles évoque indirectement la période de rupture esthétique qu’ont connu nombre de créateurs au tournant des années 70/80 cherchant à s’extraire du formalisme expérimental de leurs débuts. Ce fut le cas de Jean-Claude Charles dont l’écriture est devenue plus classique et romanesque. Son roman a été salué par Marguerite Duras et Le Monde lui a consacré une double page en octobre 1985. La même année, Scanreigh achevait lui aussi une mue qui le faisait renouer avec les pinceaux et la figuration. Trop tôt pour Jean-Claude Charles, qui a connu Scanreigh, de le constater.
Et moi de m’étonner en lisant Manhattan Blues que l’auteur fasse dire à son héroïne (qui s’appelle Fran et qui vit avec un peintre à l’apogée du néo-expressionnisme ambiant) qu’elle connaît et aime tout autant un autre peintre à la démarche minimaliste, clean et reposante.
Ce ne sera pas le seul de mes étonnements.
Pour finir ceci. Dans Nuée Bleue, je relate l’extraordinaire constat que je fis en décembre 2007 :

Qu’une pièce de théâtre tirée d’un roman de Jean-Claude Charles fût jouée à Nîmes quelques mois après mon installation dans cette ville était une coïncidence défiant l’imagination. D’autant que l’étoile de l’auteur avait pâli, que ses livres devenus introuvables n’étaient pas réédités. Malgré cette adversité, il existait un lieu sur la planète qui faisait revivre celui dont j’avais partagé l’émotion à la sortie de son premier livre, un lieu où des projecteurs se braquaient sur la dernière manifestation publique de son vivant.

Ce lieu était le « Théâtre 7 » que je me suis empressée de contacter. Lors d’un dîner évoquant Jean-Claude Charles à qui nous devions notre rencontre, les deux animateurs du théâtre ont demandé à Scanreigh de réaliser des éléments de décor pour une pièce qu’ils étaient en train de monter.
Ainsi s’entrecroisent les fils du destin.
Je dois préciser qu’au moment de la rédaction du livre en 2010, l’œuvre de Jean-Claude Charles n’avait pas été rééditée.
Ce sera fait à partir de 2015 par les éditions Mémoire d’Encrier à Montréal.

J’ai fait don de mes modestes archives « Nuée bleue » (correspondance, fragments divers, 2 petits portraits de JCC au crayon, notes de rédaction, etc) au fonds Michel Chomarat à la bibliothèque de Lyon.
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Nuée bleue est édité sous notre cher label « La Mule de Cristal » qui en vu d’autres.
ISBN 978-2-9574310-0-7 (15 €)
Pour l’instant en vente chez moi
Françoise Biver
fr.biver (at) scanreigh.com

« Suite 70 » édition courante et édition de tête
Pour ses 70 ans, Scanreigh a édité une Suite de sept petits formats carrés en trois volets
Il a fait appel aux contributions de Jacques Jouet, Jacques Norigeon, Patrick Lepetit, Armand Dupuy, Marie de Quatrebarbes, Stéphanie Pioda et Samantha Barendson.

La même suite existe en édition de tête, présentée sous pochette rouge décorée, format 15,4 x 15,8 x 1,5 cm avec un dessin original en leporello sur BFK Rives 280 g. Format déplié 15 x 105 cm. Edition limitée à 16 ex.

Signé et daté 27 septembre 2020

Petit retour en Rhône-Alpes pour Scanreigh cet automne. Il partagera l’espace de la belle Villa Balthazar avec l’artiste Marc Chopy. Une bien lointaine exposition à Saint Etienne les avaient associés avec bien d’autres en 1980, il s’agissait de la très remarquée exposition “Après le Classicisme” qui célébrait le retour à la “peinture-peinture”. Cette fois-ci, ils ne seront que deux, Marc Chopy à l’étage avec ses installations colorées et Scanreigh au rez-de-chaussée avec une grande bâche, des peintures, des dessins et des squiggles, planchettes qui ont inspiré Armand Dupuy.

CHOPY & SCANREIGH
La Couleur

25 octobre - 7 décembre 2019
Vernissage 24 octobre à 18h30

VILLA BALTHAZAR

3, Place Louis Le Cardonnel
26 000 VALENCE
Tel + 33 (0)4.75.58.78.71
www.lavillabalthazar.fr
contact@lavillabalthazar.fr
Du mercredi au vendredi : 14h – 18h
Le samedi : 10h30 – 13h / 14h – 18h

L’article Picasso et Paris Match dans le catalogue Être et Avoir édité par l’École des Beaux-Arts de Nîmes et Fage-éditions est l’aboutissement d’un périple particulier démarré par Scanreigh en 2001 à Lyon. L’idée de traquer Picasso dans les pages de Match a surgi lors de la rédaction d’un article pour un catalogue d’exposition sur Picasso. Scanreigh voulait pour ce texte faire appel à ses impressions de jeune artiste lors de la mort de Picasso. Celle-ci coïncidait avec sa première exposition en mars 1973, soit un mois avant la mort de Picasso. Pour raviver sa mémoire, Scanreigh est allé consulter à la bibliothèque les revues qu’il lisait quand il avait 22 ans, entre autres la toute nouvelle revue Artpress. Pas une ligne dans ses pages pour dire que Picasso était mort, rien non plus dans les numéros des mois et des années suivantes. Que faire d’un pareil trou noir ? Scanreigh tombe alors sur une pile d’anciens Paris Match dans un grenier. Les fameux numéros spéciaux, Kennedy, la Lune, etc. – et, parmi eux, un numéro sur la mort de Picasso. Piqué par la qualité des articles et une soudaine curiosité, il lui prend de tout rechercher ce que Paris Match a écrit sur Picasso depuis la parution du magazine en 1949 jusqu’à la date de la succession en 1983. Ainsi est né, issu de 122 numéros collectés, tout un corpus à analyser et à mettre en forme. L’affaire est devenue une conférence, plus exactement trois conférences, la première tenue en 2004 au Musée des Sables d’Olonne, puis en 2007 à la bibliothèque de Lyon Part-Dieu et enfin lors de l’exposition Etre et Avoir à l’Ecole des Beaux-Arts de Nîmes en 2014, “immortalisée” dans le catalogue sus-nommé sorti en ce tout début de 2019.

Être et Avoir, 9 collections exposées
Fage Editions, décembre 2018
24,7x17,2 cm, 240 pages
ISBN 979-2-84975-562-4 (Fage)
ISBN 979-2-914215-20-7 (ESBAN)
L’ouvrage rend compte d’un cycle d’expositions organisé par l’Esban entre 2014 et 2018, présentant des “collections” appartenant à des membres de l’équipe de l’école. S’y reflètent la singularité des choix de chacun ainsi que la dimension pédagogique du projet, prolongée dans le livre par la réalisation des interviews des collectionneurs par des étudiants.
Directrice de la publication : Christelle Kirchstetter. Coordination éditoriale : Jean-Marc Cerino et Hubert Duprat.
Disponible à l’Esban, 10 Grand’Rue, 30000 Nîmes. Prix : 25 euros

Sourire aux yeux fermés avec crabe rouge, 2018
Sanguine, crayons de couleur, gouache sur contrecollé
41,5x31,5 cm (50X40 cm)

Fausser avec ruse, 2018 
Sanguine, encre de chine rouge sur Fabriano
44X34 cm (50X40 cm)

Alentour, 2018
Sanguine et encre de chine rouge sur Arches
44X60 cm (53,5X69 cm)
au recto de ce dessin un bois gravé de 1994 

La Rumeur du Ciel, 2018 
Sanguine, encre de chine sur carte geographique
104x71,5 cm (104x71,5 cm)

Les retrouvailles avec Strasbourg — et avec la rue des Juifs — étaient dignes de ce nom. Vernissage presque surpeuplé, crémant d’Alsace généreux et belle ambiance.

Christophe Tailleur à gauche et à droite Jean Louis Faure ancien conservateur qui a beaucoup soutenu Scanreigh dans sa période strabourgeoise.

Les photos sont de Nicolas Busser

Exposition du 2 février au 24 février
le vendredi et samedi de 14h à 19h

Galerie Christophe Tailleur
11 Rue des Juifs
Strasbourg 67000
tél +33 388 326 145
galerie@christophetailleur.fr

site de la galerie

Photo Biver